Normal Cake Please in Helsingør 29-31 July

Soon on my way to Helsingør, Denmark, to prepare and perform the queer wedding performance as a part of Passage Festival! With local performers and other artists the team will be slightly different than in Helsinki and this time the performance will take place in a monastery, Karmeliterklostret (Our Lady Monastery).

Performances on Thu 29, Fri 30 and Sat 31 July at 17.00. Welcome!

More info in the previous post about Normal Cake, Please.

All videos filmed and edited by Jonna Wikström.

Meet the Best Men…

Meet the Happy Couple…

j j j

JOKIN MEISSÄ VALVOO -esseekokoelma julkaistu!

Todellisuuden tutkimuskeskuksen 20-vuotisjuhlavuoden avaa Like Kustannuksen  julkaisema Jokin meissä valvoo – Todellisuuden tutkimuskeskuksen esseitä hallinnasta ja hallitsemattomuudesta! Esseekokoelma on saatavilla kirjakaupoissa pokkarina ja sähkökirjana sekä tilattavissa mm. Like Kustannuksen ja Todellisuuden tutkimuskeskuksen nettikaupoista.

Arvio Savon Sanomissa 5.2.2021 ja Keskisuomalaisessa 4.3.2021.

Arvio Turun Sanomissa 26.2.2021.

Arvio Ja kaikkea muuta -blogissa 27.2.2021.

Arvio Amusa-verkkomediassa 17.3.2021.

Keskustelu mielipide- ja kulttuurilehti Liberossa 1/2021, s. 8-9.

Arvio Hanna Helavuoren blogissa 22.4.2021.

Arvio digivallila.com 25.4.2021.

Arvio Teatteri&Tanssi+Sirkus -lehdessä 4/2021

Jokin meissä valvoo on poikkeuksellisella, kollektiivisella tavalla kirjoitettu. Se syntyi, kun kahdeksan esitystaiteilijaa kokoontui kirjoittamaan kukin omaa esseetään samassa tilassa kerran kuussa vuoden ajan. Teemaksi oli valittu hallinta/hallitsemattomuus ja sääntöjä oli kaksi: kokoontumisten ulkopuolella ei saa kirjoittaa, ja aiheen tulee olla omakohtainen.

”Ymmärrätkö, nyt on iso mittakaava. Älä vähättele minua.”

Kokoelman esseissä käsitellään omaa väkivallantekoa, rakastumisen laukaisemaa elämänmuutosta 46-vuotiaana, kroonista unettomuutta aiheuttavaa hallinnan tarvetta, sokeriaddiktiota, ja sitä miten lapsen päihdekokeilut voivat sysätä arjen raiteiltaan. Myös fyysinen läheisyyden välttämättömyys kyseenalaistetaan syvemmin kuin vain yhtenä pandemian torjuntakeinona. Ihmetellään miten annamme digitaalisen kehityksen hallita ja muokata itseämme vaikka emme välttämättä edes ymmärrä kuinka laitteet toimivat. Kysytään onko esityksellinen ajattelu karannut jo käsistä. Edustaako se uutta yläluokkaa, että kaiken voi kokea esityksenä tai esityksellisenä materiaalina, olipa kyse omasta tai jonkun muun kokemuksesta?

”Pitääkö asioiden mennä todellakin täysin pois hallinnasta ennen kuin ihminen tajuaa, että muutos on välttämätön?”

Lopputulos peilaa aikaamme, jonka ytimessä ovat kontrolli ja hallinta. Esseissä piirtyy kuitenkin kuva todellisuudesta, joka on uneton ja arvaamaton ja karkaa käsistä. Jokin meissä valvoo on häpeämättömän henkilökohtainen esseekokoelma työstä, taiteesta ja taidetyöstä.

”He ovat katoavan mestareita, läsnäolon veistäjiä, ruumiillisia ajattelijoita.”

Kirjoittajat
Heidi Backström, kulttuurituottaja ja vapaa kirjoittaja.​
Titta Halinen, dramaturgi (TeM), ohjaaja ja esitystaiteilija.​
Lea Kalenius, runoilija ja luovan kirjoittamisen ohjaaja (FM).​
Tuomas Laitinen, esitystaiteilija ja väitöstutkija.​
Johanna Matruka, ohjaaja ja käsikirjoittaja (KuM) sekä hyvinvointialan yrittäjä.​
Pilvi Porkola, taiteilija, tutkija, kirjoittaja ja pedagogi (TeT).​
Janne Saarakkala, ohjaaja (TeM), käsikirjoittaja, esiintyjä ja kirjailija.​
Jonna Wikström, teatteriohjaaja, esitystaiteilija, käsikirjoittaja, pedagogi sekä soveltavan ja osallistavan taiteen asiantuntija (KM).

Näyttökuva 2020-12-29 kello 12.49.11
j j j

HAFED COLLAGE OF DIFFERENCES AND FRAGILITY

Another premiere approaching on Saturday October 8th in K&C Kekäläinen & Company!

Since March I’ve been working on Dancer-Choreographer Sanna Kekäläinen‘s new piece HAFED COLLAGE OF DIFFERENCES AND FRAGILITY as a performer. Compared to the previous collaboration in 2014, PRIVATE – Narcissism Remix, when there were only the two of us on stage, this time I share it with five awesome dancers; Jonna Eiskonen, Maija Karhunen, Andrius Katinas, Satu Rekola and Sanna herself.

Working with them is a pleasure.

Hafed is a name of a longtime friend of Sanna’s. He was born in Algeria and lives paperless in Paris. We are trying to fathom Hafed’s corporeality. In my words, we are showing what’s it like to be an alien, how it feels to be completely cut off from society and yet live in a society.

Sanna writes: “When I was working on this piece, I realized it was impossible to make a representation of Hafed’s life, because the reality he lives in is so strange and composed of such mutually contradicting elements that it can’t be captured in a sole representation. That is the reason this stage reality is a collage on one hand of differences, on the other of fragility that connects people.”

The rehearsal period has been based on two set of questions and we work with them in the performance. We ask these questions with our bodies, hearts, minds and with our senses, and sometimes in contact with each other. There are answers too, fleeting answers that are constantly replaced by the questions and new answers. Who and where am I? How do I perceive my body and my sexuality? These are the questions… and the rest? Well, like Sanna says, otherwise you are free to do whatever.

Compared to PRIVATE there are less restrictions and more freedom in the task. I find it tremendous. It is at times overwhelming but mostly concentrating to the questions makes me loose myself and fly. That is the meaning of it all, to make us all present in the most acute, private way on stage.

Performances from 8th to 29th of October at Physical Art Theatre, Cable Factory Tallberginkatu 1 C, 4th floor. Check the specifics from K&C Kekäkäinen & Company.

Warm thanks to Samuel Huber Art Foundation for supporting me in this project.

With Andrius. Photo: Lilja Lehmuskallio

With Andrius. Photo: Lilja Lehmuskallio

j j j

Pandat Temen Meteli-verkkolehdessä

na%cc%88ytto%cc%88kuva-2016-9-21-kello-22-43-46

Kävin elokuussa nauhoitetun keskustelun Johanna Hammarbergin kanssa Pandana olemisesta, uustyöläisyydestä, työn murroksesta ja siitä miten työelämä on muuttunut kymmenessä vuodessa; miten uudesta työstä on tullut ihan tavallista kaikkien työtä. Hammarberg editoi ja kirjoitti keskustelun Temen julkaisemaan Meteli-verkkolehteen, joka ilmestyi tänään. Juttu on neljän aukeaman mittainen! Ja Pilvi Porkolan kuvat pääsee oikeuksiinsa, vaikka itse sanonkin. Lehti luettavissa täältä, keskustelu on sivuilla 7-13. Lopussa Pandan pikatesti.

Before Work 4.0 – Launch of Future Work I had a recorded chat with Johanna Hammarberg about pandas, new work, the revolutionary changes in working life during the last ten years (including our own working lives). It’s a summary of research done in Reality Research Centre this year compared with the results from ten years ago. Hammarberg wrote and edited the discussion and it is now lavishly published in Theatre and Media Workers’ Union web magazine. Take a look of pages 7 to 13 here.

j j j

ICE HOLE #4 IS OUT MAY 16th

The fourth issue of ICE HOLE – Live Art Journal edited by Jörn J. Burmester and I is published on Monday 16th of May 2016!

icehole_logo_blue_BG

The issue #4 is produced in cooperation with BONE 18 Performance Art Festival that was held in Bern, Switzerland, 1.-6. December 2015. All the writers of the issue were involved in the program and all the videos were shot in Bern. The festival theme “Schools of… connectivity, relatedness, networks of Performance Art” is under scrutiny. Issue #4 is about teaching and learning Performance Art – is it possible, and if so, how and where? Members of the famous performance art collective Black Market International give their views about it in a video interview. Ex-lecturerer Dani Ploeger, performance art student Jürgen Bogle and Jörn tackle the question in their articles. I’m corresponding on video from the class rooms of Fluid Academy. On the opening video Ann Liv Young and acting students present their result of a three day course on performance art and end up having a row with the audience. Besides the thematical stuff, artists like Klara Schilliger, Florian Feigl and Helge Meyer perform one or two minutes with Madame Bovary in front of the camera. And we are already proud to present Black Market International 30th anniversary documentary from Bern by Evamaria Schaller on September 1st!

Check the old blog post from December here.

j j j